Ciò è comune principalmente per due ragioni:

1. La maggior parte dei musicisti non ha idea di strutture di guadagno, elettronica e acustica.
2. È più facile alzare una manopola che abbassare ogni altra manopola.

La soluzione:

Indossare tappi per le orecchie, usarli nelle orecchie o semplicemente conviverci. È probabile che tu non possa cambiare queste persone. Se ritieni che puoi provare a ragionare quando loro.

La situazione è molto difficile, specialmente se le persone condividono i monitor.

Il meglio che puoi fare è entrare nelle orecchie o almeno singoli cunei, ciascuno con controlli di miscelazione individuali (vedere mix di monitor personali).

I mixer di monitoraggio personali sono la strada da percorrere perché consentono a ogni persona di regolare il proprio mix.

La maggior parte dei musicisti non ha una conoscenza sufficiente per sapere che X, Y e Z sono troppo alti e dovrebbero suonare più bassi.

La maggior parte delle volte il bassista vuole di più il basso, il chitarrista più chitarra, e i vocalist vogliono più della propria voce. Il batterista sta solo suonando la batteria più forte che può, a prescindere.

Ciò che rende grande una band è quando tutti suonano insieme come uno. Se non riescono a sentirti, significa che devono suonare tutti a un livello più basso, ammesso che tu abbia effettivamente un livello di volume decente ...

Basta una persona per rovinare tutto. Se suona troppo forte, le altre persone non saranno in grado di ascoltare se stesse e suonare più forte o alzarsi risultando in un ciclo fino a quando non è solo rumore.

Se il tuo batterista suona una batteria acustica, allora è vicino impossibile esercitarsi o anche fare piccoli concerti se non si rende conto di quanto sta ferendo la musica suonando troppo forte. Non solo causa il problema che stai avendo, ma perdi anche la dinamica.

Se non puoi parlarne con questi ragazzi e ragionare con loro, la cosa migliore che posso dire è trovare una band migliore .. . perché non migliorerà e probabilmente finirai per diventare sordo (il che contribuisce solo al problema).

Se ti piace suonare a basso volume e loro non lo sono, allora non sei compatibile con loro, trova un gruppo di ragazzi con cui sei compatibile e ti divertirai di più. Non solo sarai in grado di goderti meglio la musica, ma anche di progredire meglio (sentirai più musica e meno rumore (distorsione, riflessi nella stanza, ecc ...). Poiché ciò avviene in modo esponenziale, tutti lo faranno migliorare. (cioè, non solo sentirai meglio anche tutti gli altri)

Nota che avere un volume inferiore fa perdere un po 'di energia poiché ovviamente c'è più energia nella musica ad alto volume. È qui che arriva una configurazione adeguata in gioco. Puoi avere un po 'di energia senza rumore e livelli assordanti. (L'EQ è una parte importante di questo. Ad esempio, EQ la cassa e il rullante in modo che non contribuiscano con un rumore inutile allo spettro che lo confonderà. è più difficile ascoltare altri strumenti.

Nella maggior parte dei casi il problema è il batterista. Se lui / lei è un battitore duro con una batteria enorme, ci sarà poco che puoi fare. Questo problema è stato aggravato dal fatto che i set di batteria più economici e di livello medio sono ottimizzati per essere il più forte possibile (indipendentemente dal fatto che suonino come crxxp). Questo si basa sul mito che "ad alto volume si vende meglio". Il ragazzo si siede al Guitar Center, suona sui diversi set e quello più rumoroso lo fa sentire come una rock star, quindi è quello che compra. Alcune cose da provare

1. Parla con il batterista. Vedi se riesce a persuadersi a lavorare sulla tecnica, usando le levette girevoli, ottenere un suono piacevole ma più silenzioso e solo in generale riconoscere il problema.
2. Porta un misuratore SPL per esercitarti. Concorda un numero "da non superare" e poi fermati e fai una pausa quando lo superi.
3. Controlla la configurazione dei chitarristi: assicurati che non sia puntata verso le sue caviglie ma che le sue orecchie siano le più vicine al cono.
4. Gioca con il setup. Ogni musicista dovrebbe essere più vicino al proprio amplificatore / strumento. Durante le prove i circoli funzionano abbastanza bene dato che potete vedervi e quando mi muovo dentro / fuori potete regolare un po 'il volume degli altri ragazzi.
5. Più attrezzatura in genere non è la risposta. Ho bisogno di monitor (tranne la voce) durante le prove, stai sbagliando. Un sistema completo a 3 elementi (PA di rete, monitor multipli, amplificatori backline) è davvero richiesto solo per i grandi concerti (direi più di 500 persone). La complessità aggiunta in genere fa più male che bene.
6. Prova una prova acustica come esercizio pratico. Non sono ammessi amplificatori. Devi solo capire come suonare insieme e farlo suonare bene senza usare le manopole.
7. Discuti sui tappi per le orecchie. Giocare con i tappi per le orecchie è come andare al Louvre di Parigi e guardare la Gioconda con gli occhiali da sole, visto che qualche idiota ha alzato troppo le luci. Semplicemente non ha senso.

Si può fare. Al momento ho il privilegio di suonare con un batterista che si è diplomato alla Berklee e, sì, può suonare MOLTO silenziosamente e ancora groove. Essere in grado di controllare il volume può farti ottenere molti concerti !!

Assicurati sempre di avere una delle due cose:

• monitor personali (cunei o in-ear)
• il tuo amplificatore (effettivamente un monitor)

Quindi assicurati che il suono della casa sia proiettato dagli altoparlanti di fronte o di lato a te, in modo da non sentirli.

Questo ti consente anche di essere silenzioso come vuoi sul palco.

Preferisco un volume sul palco che mi permetta di parlare al resto della band senza dover gridare, ma come attesterà il nostro pubblico, siamo una band rumorosa . Abbiamo solo mix molto precisi nei nostri wedge, ad esempio ho il 30% di batteria e sintetizzatori, il 50% della mia chitarra e il 20% della voce del mio cantante. Il nostro cantante ha solo batteria, sintetizzatori e un po 'della sua voce. Il bassista ha solo batteria e basso.

Questo ci consente di regolare le nostre preferenze individuali senza rovinare la presenza reciproca sul palco, mentre lascia che il tecnico del suono risolva il nostro suono house.

Un bell'esperimento: in sala prove, probabilmente suonerai in cerchio con il tuo amplificatore dietro di te. Prova a cambiare per posizionare il tuo amplificatore di fronte a te, all'altra estremità del cerchio. In questo modo ricevi il tuo rumore come fanno normalmente i tuoi compagni di band, e dal lato buono delle tue orecchie: la parte anteriore (le nostre orecchie sono progettate per raccogliere la maggior parte del suono dalla parte anteriore). Questo esperimento funziona ovviamente solo per strumenti amplificati. Posso quasi garantire che la maggior parte dei giocatori rimarrà scioccata da quanto a volume suonerà effettivamente.

Più alto è il volume, più difficile diventa distinguere la tua voce. Quindi vuoi alzare il tuo amplificatore.

Il manuale del mio mixer Mackie afferma (per quanto riguarda i monitor da palco tramite le uscite AUX):

"Questa è solitamente la manopola che alzi quando il cantante ti fissa, indica il suo monitor da palco e alza il pollice in aria (ne seguirebbe che se il cantante avesse abbassato il pollice, avresti abbassato la manopola, ma non succede mai). / p>

L'unica cosa che aiuta contro questo è la disciplina. Naturalmente, puoi anche usare i tappi per le orecchie per riallineare il volume. Questo aiuta finché tutti li hanno e i vicini non sono così fortunati.

I am in a loud band that performs 6 nights a week. I am a singer, drummer, keyboardist and bassist. I support everyone in my band, however, the loudness begins with a heavy hitting drummer. I absolutely hate when people use in-ear monitor systems as a solution! THAT IS NOT A SOLUTION TO UNPROFESSIONAL AND LOUD STAGE VOLUME! If your drummer is too loud then you must sound proof first. Buy a portable drum cage, or other soundproofing. Loud stage volume comes from selfish players. No need to ask the bassist or guitarist to turn down if they can't enjoy themselves from loud drums. AGAIN! IN EARS ARE NOT THE SOLUTION ESPECIALLY IF YOUR ARTIST VOICES ARE NOT STRONG. Being too loud makes your singers work harder. They can't explore and use their voices to its greatest potential because they always have to push it to 10 every time the band plays. Educate yourselves.

È sempre colpa dei batteristi. Proprio come gli altri musicisti provano per ascoltare la propria attrezzatura e di solito tutti possono sentire i tamburi, ma quando questi luoghi di prova hanno un Riser della batteria con i tamburi in alto e tutto è sul pavimento e non c'è un monitor come ci si aspetta il batterista per ascoltare tutto quello che sta succedendo senza sentire nient'altro che un mucchio di rumore bianco. Ecco perché adoro i monitor in-ear perché posso isolare suoni diversi grazie al pessimo mix di prove che rende il gioco un compito alla griglia