Domanda:
Armonia e analisi dei numeri romani: come affrontare il cromatismo?
Von Huffman
2014-07-24 18:14:05 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Recentemente ho iniziato a suonare il piano.

Imparando ed eseguendo nuovi pezzi, ho scoperto che mi aiuta molto avere una certa certezza di quello che sta succedendo con le note, gli accordi e l'armonia.

Ho deciso di imparare questi come i miei primi 3 pezzi: Bagatelle n. 25 di Beethoven in la minore e Sonata per pianoforte n. 14 in do diesis minore op. 27 n. 2 e il preludio op. Di Chopin. 28 No. 4.

Non ho problemi con i primi due. Capisco cosa sta succedendo nell'armonia e l'analisi dei numeri romani è stata semplice. Il preludio op.28 n. 4 di Chopin, invece, mi confonde. Non so nemmeno da dove cominciare per capire la funzione di ogni accordo.

Ecco il brano in questione:

E le prime misure:

Chopin's Prelude in E minor Op. 27 No. 4

Inizia con i - V: Em a B7sus4 (credo?), E da lì passa attraverso una serie di sottili cromatiche movimenti, che coinvolgono solo una nota di ogni accordo, muovendosi lentamente semitono per semitono. È lì che mi perdo. Le funzioni degli accordi smettono di essere ovvie per me.

Come esegui l'armonia e l'analisi dei numeri romani su opere come questa, con così tanto cromatismo in atto? Da dove inizi? Come viene dedotta / derivata la funzione degli accordi?

Ciao JC, sto preparando una risposta per te: si sta rivelando un po 'più difficile del previsto. Nel frattempo, ho trovato questo online, il che è piuttosto interessante! http://mathemusicality.wordpress.com/2007/08/05/how-to-make-a-chopin-prelude/
@BobBroadley Grazie Bob! Lo apprezzo molto. E che articolo interessante, ottima lettura.
Due risposte:
Pat Muchmore
2014-07-24 21:17:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Il termine per connessioni di accordi come questo, in cui ogni nota degli accordi cambia (di solito cromaticamente, quasi sempre in modo graduale) una alla volta, è armonia lineare . È abbastanza comune in Liszt, Scubert, Schumann, ecc. L'analisi dei numeri romani è per lo più inutile durante i passaggi di armonia lineare, la maggior parte degli analisti la etichetterà semplicemente come armonia lineare fino a quando non viene trovato il prossimo accordo funzionale, o utilizzerà l'analisi neo-Riemanniana per descrivere il movimento armonico. L'analisi neo-riemanniana è complicata se non l'hai già sentita studiata, e per lo più funziona solo per le parti del passaggio di armonia lineare che ha le triadi, ma potresti trovarlo abbastanza interessante da cercare.

+1 Pat, questo è davvero utile. Poiché questi accordi sono prevalentemente triadici, ho iniziato a scrivere una risposta per mostrare a JC come * poteva * analizzarli, ma sì, ho trovato questo approccio abbastanza privo di significato. Sono contento che tu abbia pubblicato questa risposta; mi ha fatto decidere di ripensare ... non so nulla dell'analisi neo-Riemanniana - controllerò sicuramente ...
L'articolo "Introduction to Neo-Riemannian Theory" dal * Journal of Music Theory * di Richard Cohn è un ottimo punto di partenza. Proverò un collegamento che ho trovato a un PDF, ma potrebbe essere necessario accedervi tramite una biblioteca o un'altra istituzione accademica. http://recherche.ircam.fr/equipes/repmus/mamux/Cohn%20Intro%20Neo-R.pdf
Grazie, Pat. Controllerò quel collegamento. Come succede, mi sono reso conto che ne so * poco * di questo, essendo incappato in informazioni mentre leggevo su Tonnetz, ma potevo sicuramente imparare a conoscere questo approccio analitico in dettaglio.
Grazie ancora, Pat. Sono stato in grado di aprire l'intero PDF, nonostante fosse un articolo JSTOR. Ho letto solo le prime pagine, e il resto dovrò aspettare finché non avrò un po 'più di tempo, ma è già molto illuminante, e ha già spiegato la necessità di questo approccio analitico in modo più convincente rispetto ad altre fonti Ho visto.
Beh, l'ha praticamente inventato, quindi spero che possa fare un caso relativamente convincente! :)
Bob Broadley
2014-07-24 22:41:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Sebbene gran parte dell'armonia qui sia triadica, pochi accordi funzionano in modo convenzionale. È possibile dare ad ogni accordo un "nome"; per esempio, le prime 13 battute potrebbero essere annotate come questi accordi (con una piccola licenza enarmonica):

Em / / / | B7sus4 / B7 / | B7b5 / Bm7b5 Dm7b5 | E7 / Em7 Edim7 |

Am7 / F # m7b5 ?? | F # m7b5 / Re # dim7 ?? | D7 / / / | Dm7 / Bm7b5 Bdim7 |

Cmaj7 + Am / / | Si7sus4 Si7 F # ​​m7b5 (Am) | Si7 / Fa # m7b5 (Am) | B7 / / / (implicito) | Em…

A questo punto, potremmo provare ad analizzare questi accordi in termini di tonalità, tuttavia questo diventa rapidamente problematico, per due ragioni principali:

  • pochi di questi accordi sentirsi fortemente associato al tonico, mi minore; non ha molto senso analizzarli in termini di questa tonalità.
  • sebbene ci siano un certo numero di accordi di settima dominante, non cadiamo mai in nessuna tonalità (tranne il ritorno finale a E Minor nelle battute 12-13) , quindi non vengono effettuate modulazioni, il che rende inutile analizzare gli accordi anche in termini di qualsiasi altra tonalità.

Quindi, sebbene possiamo essere in grado di descrivere ciascuno degli accordi in questa progressione armonica, e persino metterli in relazione con una o più chiavi (usando la notazione dei numeri romani, per esempio), questo non descriverebbe come percepiamo questa progressione, o come è costruito . Invece, dobbiamo vedere questa sequenza di accordi come il risultato di una serie di "voci" discendenti cromatiche simultanee (principalmente). (@Pat Muchmore fornisce una buona spiegazione di questo nella sua risposta.)

Tuttavia, lungo la strada sentiamo alcuni "segnali armonici". Essenzialmente le prime 13 misure funzionano come un'unica cadenza i-iv-V-i, impreziosita da molte note cromatiche di passaggio. La battuta 1 è chiaramente l'accordo i; con qualche decorazione, le battute 9-10 sono fondamentalmente l'accordo iv e le battute 11-12 sono l'accordo V; torniamo con forza alla i in mi minore alla battuta 13. (Forse anche la re7, bVII7, accordo nelle battute 7-8 potrebbe essere considerata pre-cadenziale ...)

Questo articolo, che ho già menzionato nei commenti sopra, mostra chiaramente il movimento cromatico e graduale delle "voci" in questa progressione armonica. Sebbene sia un articolo piuttosto "ironico", che suggerisce un approccio al "crea-il-tuo-Preludio di Chopin", mostra che il movimento armonico in questo Preludio può essere visto in una varietà di background diversi " rate ", che si avvicinano progressivamente al preludio effettivo, man mano che vengono apportati ulteriori abbellimenti.

Potrebbe essere pensato come polifonico piuttosto che armonico? Avrebbe più senso analizzare ogni voce?
@KevinJohnsrude, Capisco cosa intendi riguardo al movimento delle "linee" all'interno di questi accordi, ma no, questa non è musica polifonica; queste "linee" non sono certamente indipendenti, essendo per lo più parte di accordi di blocco. Sono solo "linee" o "voci" nel senso di * guida vocale *.
@KevinJohnsrude, ma suppongo che potresti analizzare il movimento delle "voci" all'interno della progressione di accordi, come se fossero linee indipendenti - questo è effettivamente ciò che fa l'articolo a cui mi collego.


Questa domanda e risposta è stata tradotta automaticamente dalla lingua inglese. Il contenuto originale è disponibile su stackexchange, che ringraziamo per la licenza cc by-sa 3.0 con cui è distribuito.
Loading...