Inoltre, è ancora più facile suonare gli accordi potenti: ti serve solo un dito con D drop!

Perché è cool.

Non solo è più facile suonare accordi potenti sulle corde basse, ma è anche più facile avere i droni soprattutto in Re e A. E come con qualsiasi accordatura più o meno aperta, hai diverse altezze per le corde senza tasti, il che significa un tono più pieno per note diverse.

Lo considero un compromesso tra lo standard tuning e DADGAD.

È una combinazione di suoni più bassi e esecuzione più facile.

Mentre suonare i power chords è più facile ... questo apre schemi di esecuzione più complessi. Puoi scendere di una scala e atterrare su un power-chord, il che può suonare davvero fantastico.

Aggiunge anche molte opportunità per posizioni "aperte" mentre suoni nella tonalità di Re, che è anche davvero carino.

Suono allo stesso modo in Mi standard e Drop-D e tendo a preferire Drop-D mentre suono roba blues. La mi suona meglio però quando suono il metal.

Perché dà un suono più basso e sgangherato.

È il motivo per cui le chitarre a 7 corde sono diventate popolari tra le band metal, puoi ottenere quel suono basso :)

Cadere in Re ha anche il vantaggio di cadere , quindi riduce la tensione sulla corda.

Accordatura: più sicura dell'accordatura. È anche all'estremità inferiore di ciò che una chitarra può suonare, quindi ottieni una nota in più e gli accordi di potenza con un dito (o diapositiva) possono essere desiderabili.

Il drop tuning è totalmente di moda in questo momento, ogni nuova band metal sembra usarlo, ho cercato di coprire tutti i motivi, perché mi piace anche usarlo:

Facile da play

Drop Tuning è molto facile da giocare. Non solo offre la possibilità di suonare la maggior parte degli accordi con un solo dito, ma anche le progressioni tipiche del genere metal sono più vicine l'una all'altra grazie all'accordatura "a due passi" sulla prima corda. Generi come il Metalcore diventano incredibilmente facili con un po 'di pratica e non dovrai far scorrere le dita sull'intero manico della chitarra per suonare un riff di base.

Powerchords alla velocità della luce

La facilità di suonare i powerchords con l'accordatura drop può anche renderti estremamente veloce, cosa che ha anche dato vita al genere Grindcore (come il metalcore, ma sopra i 200 bpm). È facile, è veloce, puoi suonare i powerchords come un punk, ma suona come il metal, diavolo sì!

Accordatura più profonda

Il metal riguarda principalmente suonando malvagio e tosto. Drop D ti dà già la possibilità di suonare toni leggermente più profondi sulla prima corda, ma Drop C è già in un'altra categoria. Prova Drop B, suona come una bella colonna sonora per il tuo prossimo macabro rituale ... (Qualunque cosa più profonda richiederebbe probabilmente corde di basso, non provarla a casa)

Guasti

Cosa fai quando vuoi rendere il tuo suono ancora più interessante? Ogni chitarrista Hardcore / Metalcore / Posthardcore / Qualunque core utilizzerà una ripartizione, che è facilmente spiegabile: lo stesso scopo di un assolo di chitarra, fa impazzire la folla. La differenza principale tra un assolo di chitarra e un breakdown è che gli assoli sono veloci e i breakdown sono lenti. Ti suggerisco di leggere questo articolo per saperne di più (non prenderlo troppo sul serio però). La maggior parte dei breakdown vengono riprodotti sulla stringa più bassa e potresti rompere solo le prime due stringhe vuote per la maggior parte del tempo:

  | ---------- || ---- ------ || -0-0--0-0- || -0-0--0-0- |  

I guasti possono, ovviamente, essere più complessi, ma ti permettono anche di suonare qualcosa di interessante mentre ti diverti completamente a suonare la chitarra. Esistono anche grandi band che utilizzano il drop tuning, non preoccuparti!

Conclusione

Il drop tuning è una cosa buona e una cosa cattiva. Rovina totalmente la nuova musica di oggi e non è più "vero", perché ogni idiota può prendere in mano una chitarra e suonare un guasto. D'altra parte, è una benedizione. Un buon chitarrista può suonare ancora meglio e la chitarra ritmica può finalmente suonare fresca e veloce come la chitarra solista, che di solito riceveva la massima attenzione prima. Provalo e basta, il drop tuning è divertente: D

Inoltre rende ancora più facile suonare gli accordi potenti: ti serve solo un dito con la D goccia!

Sì, ma ci si potrebbe chiedere: dover usare due dita invece di uno suonare un accordo di potenza non è così difficile, quindi perché passare a un'accordatura diversa solo per questo?

Il vantaggio principale per me è che con un solo dito necessario per un power chord sulle corde basse, hai più dita a disposizione per sovrapporre pattern più complessi sopra quell' power chord.

Sulla chitarra acustica, drop D è popolare perché hai una gamma più ampia di altezze mentre usi accordi a corda aperta. Non ti dà il suono etereo e spettrale che ottieni con DADGAD, ma è vicino. E, come altri hanno sottolineato, risintonizzare una stringa è piuttosto veloce; Mi sono sintonizzato su drop-D nel mezzo di una canzone, se hai compagni di band da coprire per una misura, funziona bene.

Suono più corposo .. inoltre, cambia il modo in cui ti avvicini alla tastiera, che funziona per suonare in modo diverso e inventare riff diversi

Penso che sia perché ..

• Suona "sporco" se distorto, perché più in basso si va, più sporco è il suono di distorsione.
• La corda più lenta ha un suono proprio; è un po 'più basso e risponde bene al silenziamento del palmo a causa della scioltezza extra.
• Estende la gamma musicale della tua chitarra di un tono pieno.
• Alcuni accordi non sono solo più facili , sono possibili con drop D
• Se non distorto, puoi ottenere un bel suono pieno.

Esempio classico: "Place your hands" di Reef. Quella prima nota = RE caduto, un po 'croccante.

Yum! Fastidioso se usato troppo, come niente.

Suonare powerchords con un dito non mi soddisfa. Sulla seconda corda tutti i powerchords rimangono gli stessi come nell'accordatura standard. Direi che è più facile suonare powerchords inferiori con accordatura ridotta. Molti musicisti sono in grado di suonare powerchords con due dita senza alcun dolore (anche io) usando una chitarra accordata standard.

D5 a corde aperte è facile da mescolare con qualsiasi altro powechords in qualsiasi posizione sul freboard. Questo è spesso usato in tutte le band metal e IMHO questa è la migliore ragione per tornare a sintonizzarsi. Anche se provassi a suonare questa canzone con un tono più alto dell'originale con l'accordatura standard, sarebbe difficile passare da E5 a E5 in ottava.

 Eb | ------------ ------------------------- | | ----------------------------- | Hb | ----------------- -------------------- | | ----------------------------- | GB | ----------------- -------------------- | x3 | --------------------------- - | Db | -------------------------------- 14/15 | | ----------------------------- | Ab | --00-13 / 12-0-10p0-12p10-0-10 -00 - xx- | | -0-7-5-0-5-3-0-8-7-0-5-3-1111 | Db | --00-13 / 12-0-10p0-12p10-0-10-00- 14/15 | | -0-7-5-0-5-3-0-8-7-0-5-3-1111 | pm ** * * ** **** 

Personalmente non lo so Mi piace il suono dell'accordatura interrotta perché suona un po 'sporco ma in realtà non sono un fan del metal.

Alcuni chitarristi usano l'accordatore D per il tremolo o per altre chitarre. Ciò consente di risintonizzare la chitarra durante il brano: D

Dropped D viene utilizzato principalmente per musica rock, metal, rock alternativo ecc. Fondamentalmente significa che la corda di MI basso che è la 6a corda, meno 2 tasti di distanza dal MI standard. Oppure puoi abbinarlo alla tua quarta corda che è anche un Re ma è il Re alto. Di solito non uso il match con il Re alto. Drop D è divertente !!! Puoi eseguire un power chord semplicemente mettendo un dito su qualsiasi tasto! Dopo aver lasciato D, questo è il tuo tuning DADGBE. G-6 ° A-5 ° G-4 ° G-3 ° B-2 ° MI-1 °. Per coloro che non capiscono, quando si rilascia D dovresti essere in grado di sentire il suono feroce se suoni una corda aperta per 6 ° 5 ° 4 °. Non cadere al minimo, sono solo due tasti di distanza! Oppure puoi andare a

in aggiunta alle risposte precedenti, rende anche possibili alcuni riff a velocità più elevate che sarebbero estremamente difficili senza di essa. Un ottimo esempio è BYOB di System of a down, e Beast and the Harlot, di Avenged Sevenfold

È un trucco vecchio quanto il colline. Ce ne sono esempi almeno fin dai Led Zeppelin nella musica rock.

Come altre accordature alternative, cambia anche la relazione tra le stringhe. un'ottava è compresa tra gli stessi 2 tasti sulla 6a e 4a corda. Ecco un esempio tratto da Dream Theater

Suono in Do drop, l'accordatura è questa, partendo dalla corda più bassa fino a quella più alta ... CGCFAD. Adoro questa accordatura ed ecco perché.

1. È più facile suonare accordi di potenza super veloci e usare le diapositive.

2. Da un power chord puoi facilmente aggiungere semplicemente note sulla quarta corda che sono nella scala per creare accordi minori e maggiori. Ad esempio, tieni le due corde più basse sul 5 ° tasto e metti il ​​mignolo sull'8 ° tasto (Fmin).

3. I droni si creano facilmente premendo la sesta corda aperta e suonando le note una melodia sulla quarta corda. Puoi anche suonare le note sulla sesta corda e usare la quinta e la quarta Aperto. Se scegli ibridi usando il tuo dito medio puoi creare un foglio interessante :)

4. Puoi creare un altro tipo di accordi bassi maggiori e minori usando il mignolo e l'anulare come un Accordo di forza, quindi salta la 4a corda e suona mezzo passo in più rispetto al tuo accordo di potenza per un accordo maggiore o un accordo minore, aumentando completamente la potenza sulla 3a corda.

5. Dal momento che le corde 5,4,3,2 e un passo completo verso il basso rispetto all'accordatura standard di MI, sono molto più facili da piegare per il piombo. Prova a suonare un penatonico minore (scala della camicetta) in questa accordatura e piega le corde con maggiore facilità e controllo ... potresti non voler mai più suonare in Mi standard ... So di no.

6. Infine, il suono complessivo è molto più basso dell'accordatura E standard. Questo rende i power chords più pesanti e se hai un suono clean, i tuoi Majors e Minors avranno un suono piacevole e profondo. Funziona alla grande per l'heavy rock, ma potrebbe essere utilizzato anche in stili Country o altri.

In conclusione, ottieni un bel suono basso, esecuzione più veloce, corde più facili flessione, accordi maggiori e minori più unici, droni facili. È un'ottima messa a punto e puoi facilmente creare fantastici riff di chitarra se sei un principiante, e offre ai musicisti più avanzati molta più libertà.

Esegui una battuta completa e fai squillare l'accordo di potenza mentre suoni cose tipo melodia sulle altre corde. Il chitarrista di Billy Talent lo fa abbastanza bene.

Nella musica classica ti affidi molto al suono delle note di basso. Quindi, se lasci cadere il Mi, ottieni una nota completamente nuova che suona e porta una nuova chiave a uno strumento centrato sul Mi.