Queste sono ottime domande. Grandi domande, ma comunque ottime.

Come vengono eseguiti i lavori?

C'è un vecchio adagio di composizione: prima scrivi per te stesso, poi scrivi per i tuoi amici, poi scrivi per gli altri. Questo fondamentalmente lo riassume. Se i tuoi amici si fidano di te e fai un buon lavoro, continueranno a suonare le tue cose. Se sei abbastanza fortunato, le persone che non sono tuoi amici potrebbero notare e anche voler suonare le tue cose.

Le orchestre, a causa delle loro dimensioni, sono sempre un po 'un lusso in termini di prestazioni. Molte orchestre organizzano concorsi di composizione in cui presenteranno in anteprima e registreranno un'opera vincitrice. Altre orchestre tengono workshop / intensivi in ​​cui fanno la stessa cosa.

Molti compositori fanno quella che viene chiamata "chiamata a freddo" con i registi, inviando loro una partitura con una registrazione o una nota. Alla maggior parte dei registi questo non piace. TUTTI i registi hanno una pila di circa 2-3 piedi di punteggi che sono stati inviati. Quando si sentono bene, ne scelgono uno a caso e danno un'occhiata. A volte possono volerci 10 anni prima che arrivino al tuo pezzo, e anche allora potrebbe non piacere.

Se piaci davvero a un direttore, verranno da te per i progetti. È molto, molto più facile se sono tuoi amici.

I solisti sono un po 'diversi. A seconda del livello del solista, potrebbero essere davvero lusingati che tu abbia inviato loro musica. Dopotutto, aiuta entrambi. Proprio come scrivere musica, i progetti nascono in modi diversi. Ad esempio, ero un compositore ospite a un festival e un solista di corno è piaciuto così tanto uno dei miei pezzi, che mi ha commissionato proprio lì per un pezzo per la stagione successiva. Allora non lo conoscevo affatto, ma ora è un collega e un amico. Ancora una volta, tutto questo è più facile se lavori con i tuoi amici.

Pubblicazione

Anche un argomento importante qui. Gratterò la superficie come ho fatto con l'altra domanda. Alcuni compositori lavorano esclusivamente per gli editori. Questi sono principalmente i compositori "educativi" che nutrono il cervello dei bambini. Gruppo musicale. Coro. Ecc. Molti altri compositori si autoproducono ora o sono pubblicati tramite case editrici boutique che rappresentano un piccolo numero di compositori (10-30 di solito). Non è difficile autopubblicarsi, ma c'è un grosso scambio tra quanto possiedi e come sei commercializzato.

Un pensiero finale relativo a questo argomento per come l'ho visto apparire in altre risposte e so che i miei post possono avere una lunga portata:

Il networking è una cazzata. Lo ripeto: il networking è una cazzata. O hai amici e persone a cui tieni oppure no. Chiaro e semplice. Altrimenti, stai solo usando le persone, e se pensi che non possano percepirlo a un miglio di distanza, sei sciocco e non lavoreranno mai con te, o peggio, lavoreranno con te una volta e finiranno per sempre .

Ti ritroverai solo come falso e falso. Trova solo persone che ti apprezzano e le cose che fai. Trova le persone che ami e le cose che fanno e crea le cose insieme. Qualunque sia il "successo" che ne deriva è solo salsa.

Buona fortuna.

Posso solo rispondere alla prima domanda, poiché nulla di mio è mai stato pubblicato nonostante abbia vinto un primo premio e una menzione d'onore in un prestigioso concorso.

Il modo in cui ottengo il mio lavoro ( e so che molti altri compositori usano lo stesso approccio) è fare amicizia con un direttore d'orchestra affermato o un assistente d'orchestra, fargli molti favori legati all'orchestra (NON favori per il direttore personalmente), e quando lui o alla fine arriva a chiedermi della mia musica, dicendo: "Beh, ho questo pezzo che ho scritto che mi piacerebbe sentire". Il direttore di solito lo programmerà per una prova durante le prove. Se il direttore d'orchestra piace e il consenso tra i musicisti è che a loro non dispiacerebbe eseguirlo, viene suonato in un concerto. Altri musicisti nell'area geografica spargono la voce e qualche altro direttore si avvicina a me, ecc. Ecc. Non ho il tipo di reputazione che ha persone di timbuktu che mi vengono dietro, ma funziona a un livello basso.

Lo stesso vale per i solisti, la maggior parte dei quali incontro tramite i direttori. Anche se uno dei miei solisti è il mio insegnante di canto!

In altre parole, Networking. Proprio come faresti per trovare un lavoro. (Che è quello che stai facendo. Più o meno.)

Una storia di non professionisti:

Al college ho avuto la fortuna di avere alcune composizioni studentesche eseguite dal coro da camera studentesco e dal professore di flauto. Il pezzo del coro era di 2 o 3 letture a prima vista durante una prova. Questo è stato suggerito dal direttore del coro quando ho presentato la colonna sonora per ottenere il suo feedback. Il pezzo per flauto - un incarico di studio indipendente - è stato suonato durante un concerto di studenti e il mio professore di composizione ha chiesto al professore di flauto di suonarlo per me. Anche quella era davvero una lettura a prima vista. In entrambi i casi le persone mi hanno permesso di registrarli con uno stereo durante le prove. Ero solo un minore di musica, quindi questi professori sono stati davvero generosi.

Mi rendo conto in retrospettiva di quanto fossi fortunato e di quanto sia importante che la musica fosse leggibile a prima vista. Se / quando proverò a scrivere di nuovo, lo terrò a mente per avere qualche possibilità di una vera performance.

Quando ero al liceo e all'università, facevo eseguire alcuni pezzi (senza soldi) scrivendo musica occasionale (e alcune canzoni e danze) per i gruppi del Little Theatre nella mia città natale. Potresti rivolgerti a un gruppo teatrale amatoriale (o anche a un gruppo teatrale amatoriale se ti trovi in ​​Inghilterra) per fornire della musica di scena. Fortunatamente i direttori di questi gruppi in genere sembrano dare indicazioni vaghe su cosa scrivere in modo da ottenere un po 'di libertà. Il punto è ottenere il riconoscimento del nome. (E ottieni una certa esperienza nello scrivere musica che qualcuno vuole davvero.)

L'autopubblicazione dei propri adattamenti di musica già esistente è un'idea, chiedi a una persona della tua riserva locale di suonarla e pubblicarla su youtube, ottima visibilità per interpreti e compositori speranzosi allo stesso modo, ricorda di mettere un link al foglio musica nella descrizione.

Costruisci prima un nome per te stesso come arrangiatore, lavorare prima con la musica esistente è semplicemente più facile poiché il pubblico esiste già. Per molti versi gli abili arrangiatori sono più rari di un abile compositore, è meno probabile che ti guadagnerai da vivere diventando il prossimo Mozart ma farai un adattamento jazz di Eine Kleine Nachtmusik e lo farai suonare in una pubblicità di cibo per cani e rimarrai sorpreso di quanto sei ricco diventare.

Questo è solo un modo più semplice per far conoscere il tuo nome e anche digrignare i denti fino a quando quegli incisivi sono così affilati che quando arriva il giorno in cui componi qualcosa, hai già qualcuno per cui suonarlo e quello che suonerai sarà di buona qualità.

Questo è ciò che tutti speriamo per noi e aspettiamo che accada. ;) Forse dovremmo costruire un'orchestra SE per eseguire insieme le nostre composizioni?

• È difficile trovare qualcuno che suona la tua musica se non scrivi in ​​stile mainstream. Anche mio figlio non esegue le mie composizioni e lavora con orchestre e diversi cori ogni settimana.

• Partecipa a un concorso nazionale per compositori e se sei selezionato per la prima fila il tuo brano verrà eseguito.

• Il più grande successo che ho avuto quando mi è stato chiesto di scrivere un quartetto di ottoni per il concorso nazionale svizzero di ottoni :) ed è stato invitato a far parte della giuria, quindi la mia composizione è stata eseguita una dozzina di volte in un fine settimana.

• Il modo più semplice è costruire un'orchestra con gli amici prima di iniziare una composizione. Ho formato un gruppo pop e con adolescenti è un coro gospel, un laboratorio di canzoni, dirigendo un coro di cantanti femminili, coro di uomini, ma la migliore possibilità era con le classi scolastiche di eseguire le mie canzoni.

Ecco un suggerimento: dedica una composizione al membro più anziano di un gruppo o al suo leader, ad es. una data di compleanno rotonda. Se viene dal tuo cuore, gli altri non negheranno di eseguirlo