Di seguito è riportato solo un elenco molto di esempi noti e importanti. Praticamente tutti i compositori classici - Josef Haydn ha tratto materiale da melodie popolari tedesche - e in particolare nell'era romantica e moderna, hanno attinto dalle tradizioni musicali popolari di cui erano circondati. Non hanno assolutamente vissuto o lavorato in una sorta di isolamento musicale classico / accademico.
In gioventù, Brahms ha lavorato con un violinista ungherese, Eduard Remenyi, che ha introdotto lui alla musica popolare ungherese e gitana, che è stata molto influente nelle sue composizioni. Tra le molte altre cose, in seguito scrisse una famosa raccolta di Danze ungheresi (Brahms) .
Ecco cosa appare per essere un buon articolo sull'argomento:
Brahms: The Hungarian Connection esplora l'amore del compositore per la musica popolare del paese
Debussy , tra le più degne di nota, è stata profondamente influenzata dalla Gamelan Music giavanese :
Gamelan - Influenza sulla musica occidentale
Il gamelan è stato apprezzato da diversi compositori occidentali di musica classica, il più famoso Claude Debussy che ha ascoltato un gamelan giavanese nella prima di Rhapsodie Cambodgienne di Louis-Albert Bourgault-Ducoudray all'Esposizione di Parigi del 1889 (World's Giusto). Il lavoro era stato scritto sette anni prima nel 1882, ma ricevette la sua prima solo nel 1889. Il gamelan che Debussy vi sentì era nella scala slendro ed era suonato da musicisti del Giavanese centrale.
Nonostante il suo entusiasmo, citazioni dirette di scale gamelan, melodie, ritmi o trame d'insieme non sono state trovate in nessuna delle composizioni di Debussy. Tuttavia, la scala dell'intero tono di temperamento equilibrato appare nella sua musica di questo periodo e in seguito, [28] e una trama eterofonica simile a un gamelan giavanese viene emulata occasionalmente, in particolare in "Pagodes", da Estampes (solo piano, 1903), in cui la punteggiatura ciclica del grande gong è simboleggiata da una quinta perfetta prominente. Il compositore Erik Satie , influente contemporaneo di Debussy, ascoltò anche il gamelan giavanese suonare all'Esposizione di Parigi del 1889. Gli effetti ripetutamente ipnotici del gamelan furono incorporati nell'esotico set per pianoforte di Satie Gnossienne. alla musica gamelan si trovano nelle opere per strumenti occidentali di John Cage , in particolare nei suoi brani per pianoforte preparati, Colin McPhee, Lou Harrison, Béla Bartók, Francis Poulenc, Olivier Messiaen, Pierre Boulez, Bronislaw Kaper e Benjamin Britten. In tempi più recenti, compositori americani come Henry Brant, Steve Reich, Philip Glass, Dennis Murphy, Loren Nerell, Michael Tenzer, Evan Ziporyn, Daniel James Wolf e Jody Diamond, nonché compositori australiani come Peter Sculthorpe, Andrew Schultz e Ross Edwards ha scritto diverse opere con parti per strumenti gamelan o ensemble gamelan completi. I Nyoman Windha è tra i compositori indonesiani contemporanei che hanno scritto composizioni utilizzando strumenti occidentali insieme a Gamelan. Il compositore ungherese György Ligeti ha scritto un étude per pianoforte chiamato Galamb Borong influenzato dal gamelan. Anche il compositore d'avanguardia Harry Partch, uno dei compositori più stravaganti d'America, fu influenzato da Gamelan, sia nelle sue composizioni microtonali che negli strumenti che costruì per le loro esibizioni ...
Bella Bartok , accreditata da molti come la prima a dedicarsi seriamente all'etnomusicologia, è stata profondamente influenzata dalla musica popolare ungherese e dell'Europa orientale, fin dalla tenera età:
Bartok - Primi anni di carriera musicale (1899-1908)
Nel 1908, egli [Bartok] e Kodály ha viaggiato in campagna per raccogliere e ricercare antiche melodie popolari magiare. Il loro crescente interesse per la musica popolare coincise con un interesse sociale contemporaneo per la cultura nazionale tradizionale. Fecero scoperte sorprendenti. La musica popolare magiara era stata precedentemente classificata come musica gitana. L'esempio classico sono le famose rapsodie ungheresi di Franz Liszt per pianoforte, che ha basato su canzoni d'arte popolari eseguite da gruppi romanì dell'epoca. Al contrario, Bartók e Kodály scoprirono che le antiche melodie popolari magiare erano basate su scale pentatoniche, simili a quelle delle tradizioni popolari asiatiche, come quelle dell'Asia centrale, dell'Anatolia e della Siberia. Bartók e Kodály iniziarono rapidamente a incorporare elementi di tale musica contadina magiara nelle loro composizioni. Entrambi hanno spesso citato alla lettera melodie di canzoni popolari e hanno scritto brani derivati interamente da canzoni autentiche. Un esempio sono i suoi due volumi dal titolo For Children per pianoforte solo, contenenti 80 brani folk di cui ha scritto l'accompagnamento. Lo stile di Bartók nelle sue composizioni di musica artistica era una sintesi di musica popolare, classicismo e modernismo. Il suo senso melodico e armonico è stato profondamente influenzato dalla musica popolare di Ungheria, Romania e altre nazioni. Amava particolarmente i ritmi di danza asimmetrici e le pungenti armonie che si trovano nella musica bulgara. La maggior parte delle sue prime composizioni offre una miscela di elementi nazionalisti e tardo romanticismo.
Negli ultimi anni negli Stati Uniti, Bartok ha effettivamente ricevuto una borsa di ricerca dalla Columbia University per studiare canzoni popolari serbe e croate .
Bartók Seconda guerra mondiale e ultimi anni in America (1940-1945)
Avere il primo inviato i suoi manoscritti fuori dal paese, Bartók emigrò con riluttanza negli Stati Uniti con la moglie Ditta nell'ottobre di quell'anno. Si stabilirono a New York City dopo essere arrivati nella notte tra il 29 e il 30 ottobre 1940 tramite un piroscafo da Lisbona ... Supportati da una borsa di ricerca della Columbia University, per diversi anni, Bartók e Ditta lavorarono su una vasta collezione di serbi e Canzoni popolari croate nelle biblioteche della Columbia. Le difficoltà economiche di Bartók durante i suoi primi anni in America furono mitigate dai diritti di pubblicazione, dall'insegnamento e dai tour di spettacolo. Sebbene le sue finanze fossero sempre precarie, non visse e morì in povertà come era il mito comune. Aveva abbastanza amici e sostenitori per assicurarsi che ci fossero soldi e lavoro sufficienti per vivere. Bartók era un uomo orgoglioso e non accettava facilmente la carità. Nonostante a volte fosse a corto di denaro, spesso rifiutava di tasca loro i soldi che i suoi amici gli offrivano. Sebbene non fosse un membro dell'ASCAP, la società ha pagato le cure mediche di cui aveva bisogno durante i suoi ultimi due anni. Bartók lo accettò con riluttanza (Chalmers 1995, 196–203).
Come menzionato da @ user1044 nella loro risposta, molti compositori americani del XX secolo, come Ives, Copland, Gershwin e Bernstein, incorporò nelle loro composizioni jazz, blues e altri generi di "musica folk".