Nella maggior parte dei casi, è un sottoprodotto della costruzione di uno strumento.

Ad esempio, le quattro corde aperte del violino (con accordatura standard) sono:

Noterai che ciascuna di queste altezze è la tonica di una tonalità con i diesis nella sua tonalità maggiore. In quanto tale, un violinista (e una sezione di violino) suonerà più pieno quando suona in chiavi che utilizzano queste corde aperte. D ♭ major, nel frattempo, non usa una sola di queste corde aperte.

Allo stesso modo, diamo un'occhiata a una tromba B ♭ con tre valvole. Ecco le altezze del concerto (entro due ottave) che una tromba può suonare senza usare nessuna valvola:

Per suonare l'altra toni, il trombettista deve introdurre varie combinazioni di valvole, il che introduce una serie di altri problemi. Ad esempio, queste combinazioni di valvole estendono la lunghezza del tubo che l'aria deve attraversare all'interno dello strumento, rendendo queste altezze più difficili da sintonizzare, più difficili da articolare in modo pulito e più difficili da creare un'ampia gamma dinamica. C'è anche la questione della destrezza delle dita; una tromba che suona in Si maggiore utilizza molte più (e più difficili) combinazioni di dita di una che suona in B ♭ maggiore.

Ovviamente, i musicisti professionisti dovrebbero suonare in qualsiasi tonalità in così come ci si aspetterebbe che suonassero in uno di questi tasti "facili" per il loro strumento.

Hai menzionato il concetto di trasposizione degli strumenti. Un sassofono contralto, ad esempio, suona abbastanza facilmente in concerto B ♭ maggiore. Ma questa tonalità di due bemolle, quando scritta per il sassofono, è in realtà scritta con un diesis (sol maggiore)! Quindi l'effetto della trasposizione degli strumenti non è poi così grande; semmai è un po 'fuorviante!

In teoria, la trasposizione della notazione non ha alcuna influenza. Sì, un clarinetto la richiede tre bemolli in più per la notazione rispetto agli strumenti non trasposti per la stessa tonalità, ma alla fine della gamma di chiavi le cose si invertono: dove gli strumenti normali annotano sei bemolle per indicare il sol bemolle maggiore, un clarinetto la passa semplicemente alla notazione in La maggiore (anziché in doppio si bemolle maggiore) e usa tre diesis invece di nove bemolle.

Tuttavia, in pratica i tasti del telecomando sono rari, quindi chi suona uno strumento che trasporta verso il basso probabilmente fa segni molto più piatti rispetto a uno strumento a corda.

Un'ulteriore influenza è la facilità di suonare in scale diverse. In un'orchestra devi suonare la tonalità che il compositore ha scelto per tutti i musicisti, ma nelle composizioni soliste, se una scala è più facile da suonare rispetto a un'altra, i compositori sceglieranno probabilmente la tonalità corrispondente più spesso per le loro composizioni in primo luogo. Queste due influenze si sovrappongono a vari livelli in strumenti diversi (non sono sicuro di come vada il sassofono, poiché ci sono molte dimensioni diverse con molte chiavi preferite diverse).

Ogni volta che ascolto la musica di una band da concerto, trovo che la maggior parte del suono dei pezzi di grado 0,5-1,5 sono in si bemolle maggiore. I flauti lo leggono come si bemolle maggiore (dal momento che sono strumenti non trasposti), mentre i sassofoni contralto lo leggono come sol maggiore.

Questo potrebbe non spiegare perché il repertorio solista per flauti e sassofoni si attenga a più piatto / più acuto. tasti, rispettivamente, ma sicuramente spiega perché il repertorio di gruppo per entrambi gli strumenti si attenga a tasti più piatti / più acuti.

Trovo anche un sacco di repertorio per orchestre relativamente facile in mi bemolle maggiore (do maggiore per sax alto ), che conferma solo l'inclinazione piatta / netta.

Come dice Kilian, in un certo senso non fa differenza. Supponiamo di arrangiare il Clavier ben temperato di Bach per una varietà di strumenti. Ogni strumento, trasposto o meno, suonerà in tutte le 12 tonalità maggiori e 12 minori. (Supponendo che usiamo equivalenti enarmonici e il sax alto non deve suonare in la maggiore con 10 diesis).

Tuttavia, lasciando da parte il Clavicembalo ben temperato e alcune altre suite simili che sono principalmente per il pianoforte, la musica in 5, 6 o 7 diesis o bemolle è piuttosto rara.

Se supponiamo che la maggior parte della musica utilizzi al massimo 2, 3 o 4 diesis, il clarinetto in Sib avrà per lo più molti diesis nella sua tonalità e un clarinetto in Mib o un sax ne avrà ancora di più. Lo so per esperienza personale come giocatore di entrambi.

Nonostante sia abituato a trasporre strumenti, non mi piace il sistema. C'è un'ovvia attrazione per una famiglia di strumenti correlati come il sassofono, ma il flauto dolce riesce a farcela. Sembra strano suonare la chiave di violino sul sassofono baritono e ottenere note che appartengono alla chiave di basso.

Alcuni strumenti sono intrinsecamente più facili da suonare in determinate tonalità.

Sul flauto, tutte le chiavi sono ugualmente facili o difficili e, con l'estensione dello strumento, fa poca differenza in quale tonalità suoni. Nella musica per principianti, la tonalità sarà vicino al C nel cerchio delle quinte o sarà quella più semplice per gli strumenti con cui sta suonando il flauto.

Sul violino e altre corde, tasti che consentono più corde aperte da utilizzare sono più popolari. Tra un violoncello, un violino e una viola, le corde aperte sono C, G, D, A ed E. Una chitarra ha A, D, G, B ed E. Le corde aperte rendono la musica più facile per un principiante play, e per un musicista più avanzato, offre la possibilità di scegliere se vogliono il suono di una corda aperta o preferiscono il suono di una nota diteggiata. È un suono significativamente diverso. Quindi la musica classica per archi in Re o La sembra essere la più popolare, con anche Do, Sol e Mi che appaiono molto. Altri tasti vengono visualizzati meno spesso. Se una scuola ha un'orchestra d'archi, probabilmente suonano molta musica in Re anziché in Si.

In una banda scolastica, è la sezione degli ottoni che determina la tonalità solitamente utilizzata. La tromba in SIb è il solito strumento da studente, ed è più facilmente suonabile nella tonalità di SIb. Più ti allontani dalla tonalità di Sib (girando intorno al cerchio delle quinte), più difficile è suonare. Anche i corni francesi sono strumenti in Sib, così come il trombone tenore, che è quello che suonano di solito gli studenti. Gli ottoni possono essere acquistati per chiavi diverse, oppure un abile musicista può suonarli cromaticamente come un pianoforte. Ma a un livello iniziale, è improbabile che gli ottoni posseggano più strumenti o siano abbastanza abili da suonare bene in tonalità impegnative.

C'è una risposta semplice che spiega alcuni strumenti: sulle corde, in genere è più facile andare più alti, da qui una predilezione per i diesis - in generale puoi sempre muoverti verso il basso di una determinata corda, ma se vai su una nota più bassa potrebbe essere necessario passare a una corda diversa.

Sugli ottoni, è generalmente più facile andare più in basso, da qui una predilezione per i bemolle - in generale puoi semplicemente aggiungere una valvola a ciò che viene suonato, ma andare più in alto potrebbe "matematica delle valvole" leggermente più complicata