È tecnicamente possibile annotare nel modo in cui descrivi, ma probabilmente non sarebbe una buona idea. Le indicazioni di tempo non servono solo a tagliare la musica in parti gestibili, ma tendono anche a guidare cose come lo stress e il fraseggio.
La maggior parte della musica non è semplicemente costituita da una sequenza di note suonate roboticamente una dopo l'altro, ma piuttosto composto da frasi; piccole "frasi" musicali se vuoi. Idealmente, vuoi scrivere la musica in un modo che sia in linea con il modo in cui intendi sentire la musica quando viene eseguita.
If I; per esempio bloccato - frammenti casuali di punteggiatura! nel mezzo di? una frase (sarebbe) diventa più difficile capire cosa sto: cercando di trasmettere. Proprio come la punteggiatura dovrebbe allinearsi al significato di una frase, così l'indicazione del tempo dovrebbe allinearsi al "significato" di un brano musicale.
Un punto in cui questo conta molto è per quanto riguarda il ritmo ; come menziona Michael Curtis nella sua risposta, i tempi in chiave generalmente determinano quali battiti sono sentiti come sottolineati o enfatizzati. In 4/4 il primo movimento è generalmente il "più pesante" seguito da uno stress secondario sul terzo movimento. In 3/4 c'è un movimento forte seguito da due tempi relativamente "deboli". Il tempo 6/8 è generalmente percepito in termini di due battute, ciascuna divisa in tre ecc. Ecc.
Le battute "forti" o "pesanti" ricevono maggiore enfasi e di solito sono i punti in cui vediamo cambi di accordi e simili (anche se questo può ovviamente essere sovvertito per effetto).
Quindi, sebbene tu possa annotare quasi tutta la musica in quasi tutte le indicazioni di tempo, vuoi davvero annotarlo in modo che rappresenti al meglio il tipo di "sensazione" che cerchi nella musica. Quindi, se un brano si sente meglio in termini di cinque movimenti, allora è così che dovrebbe essere annotato, anche se all'inizio sembra un po 'imbarazzante.