In effetti, la musica barocca a volte ottiene una mezza battuta "fuori fase" con le stanghette. Ho affrontato questo fenomeno in una risposta precedente qui: Puoi introdurre temi di fuga nel mezzo di una misura? In caso affermativo, come?. Infatti, proprio ieri sera, stavo notando che questo accade nel movimento finale del 3 ° Concerto di Brandeburgo. Dopo due battute di voci canoniche del tema scalare principale, c'è una progressione del circolo di quinte che impiega tre mezze battute per modulare alla chiave dominante, quindi il tema principale torna di nuovo per altre due battute. Ma questa volta, il tema inizia a metà della battuta quattro e si trova a cavallo delle stanghette. Visualizza il timestamp 7:30 qui:

Quindi questo è certamente qualcosa che Bach non esita a fare. Le due cose che mi fanno sembrare strano questo caso particolare sono che le battute sono già brevi (tempo ridotto) e il ritmo armonico della mano destra sembra per lo più seguire ancora le stanghette. Anche se il secondo può essere interpretato come sospensioni. Qualcosa da ricordare, però, è che questo è stato scritto per il clavicembalo, che non ha molto (se del caso) controllo dinamico, quindi la musica stessa determina dove vanno gli accenti, e Bach è abbastanza abile nel farlo. Se Bach avesse voluto enfatizzare le stanghette come scritte, avrebbe potuto posizionare i Do del pedale basso sulla stanghetta e lasciare il punto in cui si trovano attualmente come riposo (per confronto, prova a suonare in questo modo!). Il fatto che tu lo ascolti come lo fai, è probabilmente un buon indicatore in questo caso di ciò che Bach aveva in mente. Quindi la mia sensazione viscerale è: sì. Questo è ancora un altro caso in cui gli accenti musicali diventano fuori fase con le stanghette.

L'udito delle barre 13-19 spostate di mezza misura potrebbe essere dovuto alle prominenti Do basse sui tempi insoliti. Ma Bach raramente gioca giochi di ambiguità ritmica come, diciamo, Beethoven. Più importante è preservare la struttura ritmica delle frasi melodiche. Le battute 1-8 martellano a casa una frase che inizia subito dopo il movimento in battere. Se ascolti le battute come sono scritte, quando la melodia gira sulla mano sinistra alla battuta 13, con lo stesso fraseggio dopo il battere, allora è più chiaro all'ascoltatore che le mani si sono scambiate i ruoli, e alla battuta 13 la destra la mano ora è semplicemente noodling.

Nelle battute 13-19 non è necessario enfatizzare eccessivamente il battere (il che rischia di enfatizzare eccessivamente il noodling). Invece, sottovalutate quei Do bassi insoliti. O considera ciascuno di essi come la conclusione di una frase ad ampio raggio, o (più plausibilmente per il mio orecchio) tratta tutti quei Do come un delicato punto del pedale, una nuova voce nella trama, la cui continuazione crea suspense e tensione (più frequenti Do bassi più frequenti ) fino allo scoppio della primavera nella battuta 25.

Lo penserei come scritto. Le note del sedicesimo alla fine di m.14 sono un pick-up nella battuta successiva, il che non avrebbe davvero senso se i tre movimenti precedenti fossero una misura di 3/4, rendendo l'ultimo movimento di m.14 un battere.

Se hai difficoltà a sentire i raggruppamenti, ti consiglio di leggerlo e suonarlo con la nota 8 come tempo. Questo farà sì che ogni misura abbia quattro battiti, e credo che gli schemi ritmici avranno più senso poiché ascolterai i battiti forti di 1 e 3. Gran parte di Bach trae vantaggio dal rendere l'ottava nota il battito. Molti dei suoi ritmi più complicati diventano molto più facili da contare e comprendere.