Credo che questo dipenda dall'artista / compositore. Ci sono canzoni in cui la melodia viene appena cantata e ci sono canzoni in cui la melodia viene cantata e suonata al piano (o qualche altro strumento).

Inoltre, a volte il la melodia viene suonata al piano prima che il cantante inizi a cantarla.

Se il compositore vuole fare qualcosa di specifico, molto probabilmente sarà indicato sullo spartito; in caso contrario, sta a te fare ciò che ti piace.

Sono disponibili molti spartiti con 3 righe di manoscritto. Le due inferiori sono la chiave di violino e di basso standard che la maggior parte delle persone conosce dalla musica per pianoforte, e la linea superiore è spesso la chiave di violino e ha la linea melodica, di solito con il testo. Guardando la linea di mezzo, scoprirai che la linea superiore è spesso duplicata, ma ci sono anche altre note della mano destra da suonare.Quando c'è un cantante, la parte superiore della linea di mezzo è opzionale, non ha bisogno per suonare la melodia, perché viene cantata. Tuttavia, può essere suonato se la voce e il pianista lo desiderano.

Se stai lavorando da libri veri o falsi, tutto ciò che otterrai è la linea della melodia e le modifiche degli accordi. Puoi scegliere di suonare gli accordi con la mano sinistra e la melodia con la destra, ma se un cantante canta, ha più senso suonare accordi ed estensioni, o riempire bit, con la mano destra.

Va ​​notato che molti spartiti per pianoforte non sono progettati per gli accompagnatori, ma per i musicisti solisti, quindi ha la tendenza a includere la melodia nella riga superiore, piuttosto che essere una traduzione letterale della parte di pianoforte originale [se any]

Tenderei a trattare questo tipo di spartiti come una guida piuttosto che come un lavoro di & a memoria su ciò che la versione originale o preferita della canzone ha effettivamente fatto.

Sono d'accordo con tutto ciò che tutti hanno detto sopra. Solo per aggiungere a ciò che hanno già detto, a volte è meglio suonare a orecchio. Ad esempio, se desideri cantare e suonare una canzone di Adele, come "Nessuno come te", puoi replicare la stessa versione se suoni solo quello che c'è nella registrazione. È più facile a dirsi che a farsi, ma hai molta più flessibilità se sviluppi quell'abilità. È meglio che dipendere esclusivamente dallo spartito, perché se lo segui in modo troppo adesivo, sei in balia dell'interpretazione della musica di qualche altro musicista. (Per non dire che lo spartito non è eccezionale! O un ottimo punto di partenza.)

Un playalong melodico funziona bene soprattutto per musica semplice e interpretazioni semplici. Se hai uno stile di canto con libertà melodiche e ritmiche, un accompagnatore non farà alcun favore all'esecuzione cercando di seguire la linea, anche se auto-accompagnante. Hai anche il problema su un pianoforte che è uno strumento a percussione e quindi ha problemi a fornire una consistenza uniforme quando si alternano sillabe lunghe e brevi.

In quel caso fondamentalmente lavorando sugli accordi, spesso arpeggiandoli su entrambe le mani per non ottenere un'accentuazione wham-wham-wham sui ritmi / cambiamenti tende a risultare più piacevole.

Gli estratti di musica per pianoforte per coro e orchestra non sono molto utili qui poiché sono intesi come ausili per le prove e quindi integrare anche i cantanti. Si vedono effetti simili negli estratti per pianoforte per la musica solista: tendono a rimanere perfettamente riconoscibili anche se nessuno canta.