Se vuoi una nota lunga e sostenuta, puoi annotarla in molti modi diversi. Di seguito sono riportati alcuni suggerimenti. Tuttavia, non tutto ti farà risparmiare tempo, tagliando la notazione! Ognuna di queste è lunga solo cinque battute, quindi, ovviamente, potresti trarre vantaggio in qualsiasi momento dall'utilizzo di queste tecniche con note più lunghe.

A proposito, non ho mai usato Noteworthy Composer prima, quindi non ne ho idea se lavorassero con quel software. Ho usato Sibelius7 per questi, e tutti hanno riprodotto esattamente lo stesso (a parte la seconda riga), cioè con una nota sostenuta per misura.

1. Notazione standard.
2. Simile notazione che usa legami nelle pause; anche se questo non richiede la scrittura di note, in realtà ci vorrebbe più tempo per inserirle poiché il posizionamento delle legature è poco pratico. Per gli strumenti in cui il suono decade (ad es. Piano, chitarra) di solito useresti anche lv .
3. L'uso dei segni di battuta di ripetizione può risparmiare molto di tempo.
4. Questa notazione è effettivamente la stessa e riproduce la stessa, ma è meno chiara; non è chiaro se attacchi la seconda nota ...
5. E ovviamente, in caso di dubbio, usa il testo per rendere chiara l'intenzione nella partitura.

Con questa risposta ho cercato di mostrare diversi tipi di notazione per note sostenute che sarebbero valide all'interno di una partitura. Non tutti farebbero risparmiare tempo se tutto ciò che si desidera effettivamente è ascoltare la musica (o crearne un file MIDI, per esempio). Se tutto quello che vuoi è creare un tono a lunga tenuta, il più rapidamente e facilmente possibile, la notazione sotto creerà l'effetto necessario (beh, di nuovo, funziona in Sibelius7, ma potrebbe non in altri software). Ma certamente non è la notazione corretta!

Da quanto ho capito la tua domanda, no, non c'è. Un pareggio è sempre scritto con una linea curva che collega due o più note della stessa altezza.

L'unica cosa che mi viene in mente che si avvicina è una nota puntata. Tuttavia, una nota puntata viene vista come una nota, non come più note legate insieme.

Dipende dallo strumento. L'abbreviazione "l.v." si usa. Sta per "lasciare vibrare" in italiano, o "let vibrate" o come dice luser droog, "let ring". È usato per strumenti a percussione come il tam-tam e i timpani, ma anche per arpa e strumenti simili.

Per la musica per pianoforte Beethoven usa "senza sordini" che significa "senza smorzatori", cioè tieni premuto il pedale del forte giù. Guarda il primo movimento della Sonata al chiaro di luna (Sonata numero 14).

La soluzione migliore è scrivere semplicemente istruzioni all'inizio dicendo al musicista cosa fare.

Nella musica per chitarra a volte trovi l'osservazione "Let Ring". Ciò significa che i toni vengono mantenuti il ​​più a lungo possibile, fino a quando il dito non viene richiesto altrove. Un effetto in qualche modo simile viene prodotto tenendo premuto il pedale del sostenuto su un pianoforte.

[Forse la mia terminologia implica più esperienza di quella che effettivamente possiedo. Ho imparato su un pianoforte antico con il meccanismo del lettore scartato. Aveva un pedale che spostava tutti i martelletti più vicino alle corde, riducendo così la gamma di accelerazione, il pedale "piano". E aveva un pedale per alzare tutti gli smorzatori in modo che ogni tono suonasse finché non fosse diminuito al di sotto della soglia di percezione. È questo pedale che intendo con "sostenuto". Per usarlo musicalmente, devi cancellare la memoria mentre suoni un nuovo accordo, in modo da non avere interruzioni nel suono. Ci sono dei fantasiosi pianoforti "moderni" che possono sostenere solo le note attualmente suonate, permettendo lo staccatto sugli altri tasti. I pianoforti di un tempo non avevano questa capacità.]

Sebbene la notazione del rigo non sarebbe diversa dal non farlo , sembra che richieda istruzioni esplicite (ad es. "Tieni premuto il pedale finché un accordo non può nascondere il cambio di pedale."). Istruire il software a farlo sarebbe in qualche modo diverso dall'insegnare ai musicisti.

Ora, solo un momento ... Inni, coro, legami impliciti ...

Potresti parlare di cose come il canto gregoriano? AFIK, il canto gregoriano si distingue in notazione per avere solo quattro righe, con o senza chiave, che può essere qualsiasi lettera ah ("No B ♭, questo è un Bad B ♭!").

Più vecchio di questa è una notazione basata su "neumi" che non ho mai capito veramente. Ma neume deriva da "pneuma", che in greco significa spirito o respiro; quindi con entrambi, le note che comprendono una parola del testo devono essere cantate come se fossero legate insieme.

Per il software, cercherò qualcosa con una modalità Chant, o un plugin o qualcosa del genere. Questo deve essere un territorio già esplorato. 2 ¢