Domanda:
Perché dovrei alternare le dita in questo pezzo?
abhinavkulkarni
2014-12-19 21:05:58 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ho da poco iniziato ad imparare la chitarra classica e ho alcune domande. Sto cercando di suonare il seguente pezzo:

enter image description here

Nella penultima misura di la seconda riga, le mie dita sulle corde si alternano come i, m, i, i, m, i invece di alternarsi rigorosamente ( i, m, i, m, i, m ). Sembra molto naturale. Tuttavia, il libro che sto studiando consiglia di alternare le dita i e m quando si pizzica continuamente una corda. Qual è la tecnica corretta? Ti esorto a provare a suonare questo pezzo e vedere che quello che sto facendo sembra molto naturale. Immagino che ci sia qualcosa di molto abituale nel fatto che entrambi gli indici vanno insieme.

Tre risposte:
amalgamate
2014-12-19 22:15:46 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Capisco perché preferisci la diteggiatura imiimi, stai seguendo uno schema in cui le tue dita sono abituate a tre note su ogni corda, e questo ti fa sentire bene. Ci sono alcuni chitarristi classici rari ma seri che usano una tecnica a tre dita (imaima) che ottengono una sensazione simile senza i problemi che discuto di seguito e anche @Matt ha affermato. Può essere un'alternativa ancora più veloce, ma è anche più complicata nella mia esperienza (alcune stringhe interrompono il tuo schema per molte scale).

@Matt è corretto che la diteggiatura imimim è più veloce perché l'alternanza è sempre più veloce (il tuo dito m può colpire mentre il tuo dito i si sta riprendendo, quando usi lo stesso dito due volte devi aspettare il recupero (dove il recupero è mettere il dito in posizione per colpire)). Ha anche ragione nel suggerirlo come il modo corretto e standard per i chitarristi classici di affrontare questo e frasi simili.

Ti suggerisco di restare con imimim quando mai pratico (non è sempre pratico) anche quando alcuni le alternative sembrano più facili. In questo modo non pratichi spesso tecniche diverse per brani specifici, ma nella maggior parte dei casi la stessa tecnica per tutti i brani. Questo ha un effetto moltiplicatore della tua pratica e abilità per tutti i pezzi.

I dattilografi seri usano tutte e dieci le dita per digitare. "a", "q" e "z" sono assegnati al mignolo sinistro. "o" e "l" vengono assegnati all'anulare destro. Come studente di dattilografia, osservi che è più facile digitare "tutto" usando solo l'indice. La difficoltà deriva dal fatto che stai studiando come digitare più di questa parola e altre parole avranno bisogno di queste abilità dalle altre dita. Allo stesso modo, è bene alternare costantemente tra i e m, dove il ritmo è costante, in tutti o nella maggior parte dei pezzi che pratichi / impari / esegui. Ci sono alternative corrette, tuttavia tutte violano il principio della tecnica coerente come moltiplicatore della pratica e sono tutte considerate più avanzate nella loro esecuzione.

Un'eccezione è quando ci sono interruzioni nel ritmo. Diciamo che hai il ritmo: quarto ottavo ottavo quarto ottavo ottavo. Ciò dovrebbe risultare in uno schema della mano destra: i-imi-im. Questo è un momento in cui puoi ripetere lo stesso dito, perché il tempismo suggerisce alla tua mano una nota mancante (dove sono i trattini) che sarebbe stata m, se fosse stata lì.

In un filo di pensiero simile, suggerisco di provare anche a essere coerente su quale dito suona il battito. Nel tuo esempio suono sempre il ritmo. Questo è coerente con il mio pensiero, ma ho visto altri preferire m come ritmo senza gravi conseguenze.

Alcuni sosterranno un approccio diverso in cui non sei motivato dal ritmo ma dal pattern con cui suoni le corde. Ciò potrebbe significare che quando si cambiano le stringhe si prevede di cambiare le dita in un modo speciale, in cui si preferiscono stringhe con numero inferiore con me stringhe con numero superiore con i dove le stringhe sono numerate 654321. Altre volte potrebbe essere rastrellante come descritto da @Matt . Per lo più raccomando di non farlo, anche se a volte trovo un vantaggio anche in questo modo di pensare.

Un ultimo pensiero: quando non alterni le dita è almeno un po 'più difficile essere coerenti nella tua precisione ritmica.

Matt L.
2014-12-19 21:27:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

In questo caso non vedo motivo per deviare dall'alternanza tra m e i . Il tuo modo di suonare questa frase limita la fluidità e la velocità. Immagina di suonare la stessa frase molto più velocemente. Riuscirai ancora a pizzicare due note consecutive con il dito indice?

Ci sono effettivamente casi in cui è più facile o più naturale (per la maggior parte dei musicisti) usare i o m per due note consecutive, specialmente quando si passa da una stringa alla successiva stringa inferiore (in altezza). Tuttavia, nel tuo caso non riesco a vedere alcun vantaggio nel farlo.

Se mi chiedi qual è la tecnica corretta, la risposta è sicuramente che dovresti alternare. Se mi chiedi consigli pratici la risposta rimane la stessa.

L'uso consecutivo di un dito "quando si passa da una corda alla successiva inferiore" è chiamato _raking_, almeno per il basso tale termine è stabilito.
Casey Rule
2014-12-19 21:17:52 UTC
view on stackexchange narkive permalink

La tua diteggiatura non è necessariamente più o meno "corretta", ma otterrai un suono leggermente diverso. La diteggiatura suggerita avrà una delineazione più uniforme delle note, mentre la tua diteggiatura aggiungerà una piccola variazione nella forma della frase.

Quindi, è una questione di interpretazione musicale. Se stai cambiando la diteggiatura perché preferisci il modo in cui modella la frase, allora è fantastico. Se stai cambiando la diteggiatura per renderla più facile da suonare, tieni presente che cambierà leggermente il suono che produci.



Questa domanda e risposta è stata tradotta automaticamente dalla lingua inglese. Il contenuto originale è disponibile su stackexchange, che ringraziamo per la licenza cc by-sa 3.0 con cui è distribuito.
Loading...